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Vincent van Gogh: Die Landschaften...

Die Landschaften, in denen Vincent van Gogh lebte, haben ihn und seine Kunst zutiefst geprägt. In seinen Werken feierte van Gogh die Einzigartigkeit und Schönheit der Natur.

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Weltweit zum ersten Mal zeigt das Kunstmuseum Basel die Landschaftsbilder Vincent van Goghs. 70 Bilder, darunter weltbekannte Schlüsselwerke als auch bisher der Öffentlichkeit kaum bekannte Gemälde eröffnen einen neuen Zugang zur Kunst van Goghs.

Die Ausstellung macht die Entwicklung seiner künstlerischen Suche ausschliesslich anhand der Landschaftsbilder sichtbar.

"So lässt sich nachvollziehen, wie die erdigen Töne des holländischen Frühwerks in Paris nach der Begegnung mit der französischen Gegenwartskunst allmählich einer lichten und farbbetonten Malweise Platz machten, bis van Gogh in Arles zu intensiv gesteigerten Farbklängen und Pinselrhythmen findet.
In Saint-Rémy erreichen seine Werke schliesslich ein höchstes Mass an Gespanntheit, alle Elemente der Landschaft erscheinen von einer Art innerer Erregung erfasst.
Sein letzter Lebensabschnitt in Auvers steht noch einmal für einen künstlerischen Neubeginn. In kühleren, gebrocheneren Tönen legt van Gogh einen mehrteiligen Zyklus breiter Panoramaformate an, die der nordfranzösischen Landschaft gewidmet sind.
" (Auszug aus dem Pressetext zur Ausstellung)

Die Ausstellung dokumentiert seine intensive Verbundenheit mit der Natur anhand von vielen herausragenden Werken wie Weizenfeld mit Korngarben aus der Honolulu Academy of Arts, Die Ebene La Crau bei Arles mit blühenden Pfirsichbäumen aus der Courtauld Gallery, London, oder Olivenbäume mit Les Alpilles im Hintergrund aus dem Museum of Modern Art, New York.

Vincent van Gogh
Zwischen Erde und Himmel:
Die Landschaften


Ausstellung vom 26. April ? 27. September 2009

Kunstmuseum Basel

Zur Ausstellung gibt es einen umfangreichen Katalog, erscheinen im Hatje Cantz Verlag, April 2009, CHF 59.-.




Die im Text verwendeten Bilder (von links nach rechts)
- Kornernte in der Provence, Juni 1888, The Israel Museum, Jerusalem
- Blumenbeete in Holland April 1883 National Gallery of Art Washington
- Angler und Boote an der Pont de Clichy 1887 The Art Institute of Chicago Chicago
- Sommerabend Juni 1888 Kunstmuseum Winterthur Winterthur
(Quelle: Ausstellungsseite, Kunstmuseum Basel)

Ernst Ludwig Kirchner in Berlin...

Im Jahre 1911 übersiedelte der Maler Ernst Ludwig Kirchner (1880-1938) von Dresden nach Berlin. Der Sog der Metropole, insbesondere Tanz, Varieté, Cabaret und Zirkus hatten entscheidenen Einfluss auf seine künstlerische Entwicklung. Hier entstanden auch seine berühmten Strassenszenen.

Die Zeit in Berlin war ein wichtiger Meilenstein, Ernst Ludwig Kirchner entwickelte sich zu einem der bedeutendsten deutschen Expressionisten.

Ernst Ludwig Kircher Ernst Ludwig Kirchner Ernst Ludwig Kircher

Kirchners Zeichnungen, Grafiken und Bilder dieser Zeit sind in einer bemerkenswerten Ausstellung im Berliner Brücke-Museum zu sehen.

Ernst Ludwig Kircher in Berlin
Brücke Museum, Berlin

13. Dezember 2008 ? 15. März 2009

Zur Ausstellung gibt es einen sehr informativen Katalog, erschienen im Hirmer Verlag.


Bericht zur Ausstellung (video, spiegel.de)
"Die Zeit ist kurz, die Kunst ist lang" (rbb.de)

Im Beitrag verwendete Bilder (Quelle: wikipedia)
Ernst Ludwig Kirchner, "Potsdamer Platz", 1912, Neue Nationalgalerie, Berlin
Ernst Ludwig Kichner, "Nollendorfplatz^", 1912, Stiftung Stadtmuseum, Berlin
Ernst Ludwig Kircher, "Brandenburger Tor", 1915, Privatbesitz

Das Universum Klee...

250 internationale Leihgaben vereint zu einer grossen thematischen Werkschau, das ist "Das Universum Klee", gewidmet einem der bedeutendsten Künstler des 20. Jahrhunderts.

Die Neue Nationalgalerie in Berlin widmet damit Paul Klee (1879-1940) eine bemerkenswerte Ausstellung, die thematisch gegliedert alle Schaffensphasen umfasst. Dabei sind Geburt, Kindheit und Jugend ebenso Thema des menschlichen Individuums wie Eros oder Melancholie. Dazu Darstellungen der Natur ebenso wie Architektur, Musik, Theater, Schrift, Religion und Ferne.

Der Auseinandersetzung Klees mit den wichtigsten Künstlern seiner Zeit, darunter van Gogh, Kubin, Kandinsky, Marc und Picasso wird ein eigener Ausstellungsraum gewidmet.

"Das Universum Klee" präsentiert ein umfassendes Panorama der Bild- und Gedankenwelt des Künstlers Paul Klee.

Eine bemerkenswerte, sehenswerte Ausstellung!! Man sollte sich von den Warteschlangen am Eingang nicht schrecken lassen...

Das Universum Klee
Neue Nationalgalerie Berlin

31. Oktober 2008 - 08. Februar 2009

Begleitend zur Ausstellung gibt es einen sehr informativen Katalog.
368 Seiten, 377 Abb., davon 299 farbig
ISBN 978-3-7757-2272-8, ? 39,80

Universum Klee

Das Universum Klee - webseite zur Ausstellung

Paul Klee (wikipedia)

"Das Universum Klee", Bilder (Berlin.de)

Die Ausstellung ist auch Teil von "Kult des Künstlers"

Jakob Philipp Hackert...

Jakob Philipp Hackert (1737-1807) war sicher einer der bedeutendsten Landschaftsmaler des 18. Jahrhunderts. Phänomenal sind die präzisen Beobachtungen der Natur, der Geologie und der Atmosphäre, die in seine Bilder einflossen.

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Hackert gehörte lange zu den vergessenen Künstlern und erlebt erst in jüngster Zeit eine Renaissance. Zu Lebzeiten war er hochberühmt und wurde auch von Goethe besonders geschätzt.

"Indessen hatte sich der Ruf seiner Verdienste immer mehr ausgebreitet: alle bedeutenden Fremden, von jedem Rang und Standem besuchten ihn: und obgleich er [...] die Preise seiner Gemälde für die Zukunft um ein Drittel vermehrt hatte, so waren doch immer für Holland, England, Deutschland, Polen und Rußland, öfter auf sechs bis sieben Jahre, Vorausbestellungen vorhanden, so dass mancher Liebhaber starb, ehe er noch zu dem Besitze seines gewünschten Gemäldes gelangen konnte." (Johann Wolfgang von Goethe über Jakob Philipp Hackert, 1811)

Verwurzelt im feudalistischen Glanz seiner Zeit, verkörperte Hackert aber bereits den Typus des am Kunstmarkt orientierten Geschäftsmannes, weitgehend unabhängig von den Hierarchien des Hofes.

Nach seiner Ausbildung in Berlin und Aufenthalten in Schweden und Frankreich arbeitete Hackert die überwiegende Zeit seines Lebens in Italien. Zu seinen Themen gehörten neben Veduten, Hafen- und Jagdszenen vor allem stimmungsvolle Landschaften aus der römischen Campagna, aus Süditalien mit Neapel und Sizilien sowie aus der Toskana. 1786 arbeitete Hackert als Hofmaler in Neapel.

Sein Interesse galt Naturereignissen, der Darstellung von Wasserfällen, Vulkanausbrüchen oder Gebirgsschluchten. Er schuf damit ein Band zwischen Landschaftsmalerei und Naturwissenschaften, das seine Fortsetzung im Werk verschiedener Künstler des 19. Jahrhunderts fand.

Die Kunsthalle Hamburg präsentiert in Zusammenarbeit mit der Klassik Stiftung Weimar etwa 70 Gemälde und Gouachen sowie Zeichnungen und Druckgraphiken. Die Ausstellung gibt einen repräsentativen Überblick über das Werk Hackerts.

Jakob Philipp Hackert
Europas Landschaftsmaler der Goethezeit

Kunsthalle Hamburg
28. November 2008 bis 15. Februar 2009
(in der 2. und 3. Etage der Galerie der Gegenwart)

Jakob Philipp Hackert (wikipedia)

Wer die Gelegenheit hat, sollte sich diese Ausstellung nicht entgehen lassen!! Ergänzend dazu ist ein sehr schöner, reich bebilderter Katalog verfügbar.

Gustave Caillebotte...

Als er 1894 mit nur 45 Jahren starb, bot sein Bruder Martial die Gemälde wie sauber Bier dem französischen Staat an. Die 40 Gemälde, die das Musée du Luxembourg schliesslich übernahm, bilden den Grundstock für die Impressionisten-Sammlung des Musée d´Orsay.

"Straße in Paris an einem regnerischen Tag" (Rue de Paris, temps de pluie - 1877)


Die "Parkettabzieher" aus dem Jahr 1875, ein Meisterwerk aus Licht und Schatten, ist eines der wenigen bekannten Bilder von Gustave Gaillebotte (1848-1894).

Gustave Caillebotte:
"Die Parkettabzieher", 1876


Das Wallraff-Richartz-Museum in Köln und die Kunsthalle Bremen sind die einzigen deutschen Museen, die Bilder von ihm besitzen.

Gustave Caillebotte war mit Claude Monet, Auguste Renoir und Camille Pisarro befreundet. Als passionierter Wassersportler faszinierten ihn Lichtreflexe und bewegte Oberflächen, er konstruierte sogar eigene Segelboote, die er in einer eigenen Werft bauen liess.

Die Kunsthalle Bremen zeigt nun in der Ausstellung "Über das Wasser" 50 selten gezeigte Werke aus Privatbesitz sowie eigenhändige Konstruktionszeichnungen für Boote.

Über das Wasser - Gustave Caillebotte
Ein Impressionist wieder entdeckt
29. Juni bis 5. Oktober 2008
Kunsthalle Bremen
Am Wall 207, 28195 Bremen
Di 10 - 21 Uhr
Mi - So 10 - 18 Uhr
Mo geschlossen
Fr, 3. Oktober 2008 10 - 17 Uhr

Sicher ein guter Grund, der Stadt an der Weser mal wieder einen Besuch abzustatten!

Gustave Caillebotte (wikipedia)

Gustave Caillebotte - Bilder (arc.com)